透徹した眼差しをもつ日本のラヴェル！

深井史郎（1907-59）、多くの人にとっては初めて耳にする名かもしれません。しかし「パロディ的な四楽章」（1936）の１曲目『ファリャ』を聴いただけで、私たちはその繊細、緻密かつモダンな響きにすっかり魅せられてしまうでしょう。本格的に作曲家を目指してわずか数年でこれほどの作品をものにしてしまったその才能には驚かざるをえません。大澤壽人や松平頼則らと同じ年に生まれた深井は、旧制高校で物理学を志すほどの知性の持ち主で、 菅原明朗らに個人的に師事したほかは、興味を持った作曲家の総譜を丸ごと暗記してしまうという特異な方法により独学し、当時第一級の作曲家の管弦楽法を習得します。ラヴェルを模範と仰いだその作品は、精巧で軽やか。収録の「ジャワの唄声」はその「ボレロ」を模したともいえる作品です。同世代の多くの作曲家たちに光を当てつつこの作曲家の本質を語る片山杜秀氏のライナーノートは今回も大充実。筋金入りのモダニスト、深井史郎を知る１枚。

深井史郎（1907-1959）
パロディ的な四楽章（1936）
バレエ音楽「創造」（1940、世界初録音）
交響的映像「ジャワの唄声」（1942）

ドミトリ・ヤブロンスキー（指揮）ロシア・フィルハーモニー管弦楽団